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Notre établissement

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Cas clinique

Entrez dans les coulisses de l’asile de L’Île Blanche et découvrez les histoires fascinantes de nos patients. Chaque "cas clinique" dévoile un univers riche en émotions, en humour et en mystères, où se croisent des destins tourmentés, des amours impossibles et des moments de pure folie douce.

Prépare-toi à plonger dans un monde où les diagnostics se chantent, les thérapies se dansent, et où chaque interaction éclaire un peu plus les secrets de cet établissement pas comme les autres.

Etablissement : L'île blanche


Contexte : Comédie musicale / Pièce de théâtre musicale


Date de création initiale : 2015


Lieu de représentation : France et Suisse (tournée en 2015-2016) ; Pays Francophone


Équipe artistique :

Auteur / Compositeur : Laëtitia Carrere et Didier Biosca

Directrice artistique : Laëtitia Carrere

Arrangements musicaux : Guy Giuliano

Mise en scène : Laetitia Carrere

Production actuelle : Narcollectif

Antécédents

Le projet L'île blanche naît d'un projet de fin d'études conçu par Laëtitia Carrere dans le cadre de sa formation au Cours Florent. Initialement une comédie musicale de petite envergure, elle connaît un succès immédiat après sa première représentation. En 2015 et 2016, le spectacle est acheté par un comité d'entreprise et fait une tournée de plusieurs dates en France et en Suisse. À chaque représentation, le spectacle est chaleureusement accueilli, se concluant par une standing ovation systématique. Le public manifeste une réaction particulièrement positive à la combinaison des textes poignants, des musiques originales, et des performances des comédiens.

Les textes et les musiques du spectacle ont été composés par Didier Biosca, avec la collaboration de Laetitia Carrere, et cette synergie artistique a permis de créer une œuvre à la fois riche et émotive. Cette réussite initiale témoigne du potentiel de la pièce, mais également du travail acharné de l’équipe artistique.

Évolution et prise en charge actuelle

Laëtitia Carrere, en tant que membre et directrice artistique de l'association NARCOLLECTIF, reprend aujourd'hui L'île blanche pour en faire une version plus aboutie et professionnelle. Le spectacle, après plusieurs années de tournées et de succès, fait l'objet d'une révision complète sous la direction de Laetitia Carrere, avec l'introduction de nouvelles compositions orchestrales réalisées en collaboration avec l’arrangeur Guy Giuliano. Ces ajustements visent à renforcer la dimension musicale de la comédie musicale, notamment par l’ajout de nouveaux arrangements et de nouvelles chansons, qui enrichissent l’atmosphère du spectacle.

 

La reprise du projet prend également une signification particulière en hommage à Didier Biosca, décédé en novembre dernier, qui a été un pilier essentiel de la création artistique du spectacle. La dimension émotionnelle liée à sa disparition est prise en compte dans cette nouvelle mouture de L'île blanche, renforçant ainsi l’intention artistique du projet.

Diagnostic

Le spectacle L'île blanche se déroule dans un hôpital psychiatrique, un cadre où six personnages aux profils singuliers et à la folie propre à chacun sont internés. L’arrivée d’un septième personnage, un militant écologique convaincu de sa santé mentale et désireux de créer une évasion collective, vient perturber leur quotidien. Dans cet espace clos et perturbé, une histoire d'amour se forme entre ce militant et une jeune patiente, interprétée par Laëtitia Carrere. La dynamique du groupe est bouleversée, et leurs interactions, entre confrontations comiques et moments d’introspection poignants, permettent de tisser une histoire à la fois émouvante et absurde.

 

L’unité du spectacle repose sur les personnages et leurs univers respectifs, qui, tout en étant plongés dans un chaos interne, finissent par se rejoindre à travers leurs émotions partagées et leurs moments de folie. Chaque personnage incarne une facette de l'humain, explorant la frontière entre la réalité et la folie, la souffrance et la recherche de liberté.

Symptômes observés

Perte de repères

Les personnages évoluent dans un espace clos, où leurs repères sont brouillés. Chaque protagoniste semble être en quête de sens dans un monde qui lui échappe. La folie, tantôt légère, tantôt profonde, devient le terrain d’expression de leurs frustrations, de leurs espoirs et de leurs désillusions.

Comportements impulsifs

L’apparition d’un militant écologique dans un hôpital psychiatrique montre la confrontation de l’ordre établi avec l’anarchie de la pensée. Ce personnage, convaincu de sa lucidité, représente un type d'évasion mentale qui se heurte à la réalité. Ses actions irréfléchies, telles que tenter de provoquer une évasion collective, illustrent un désir de changement radical face à la stagnation.

Romantisme idéalisé

La romance qui naît entre les deux personnages, l'un militant et l'autre patiente, représente une forme d'évasion émotionnelle et symbolise une quête de rédemption et de connexion. L’amour devient une tentative de guérison face à la folie ambiante.

Comique de situation et de langage

La pièce utilise un registre humoristique qui naît des interactions entre les personnages. Les situations improbables et les jeux de mots vont de pair avec des éléments de réflexion plus profonds sur la condition humaine et la recherche d'évasion.

Exploration de la folie

Le cadre de l'hôpital psychiatrique permet d'explorer la frontière entre la folie et la normalité, à travers des personnages qui, chacun à leur manière, remettent en question leur place dans la société.

Traitement 

 

Récit et mise en scène

La mise en scène de Laëtitia Carrere combine théâtre, musique et danse, avec un travail minutieux sur l’interprétation des personnages. Les dialogues sont ponctués de moments musicaux qui, en plus d’accompagner l’émotion des scènes, servent à souligner les tensions et les contrastes internes des personnages.

Évolution musicale

L'ajout d’arrangements orchestraux et de nouvelles compositions sous la direction de Guy Giuliano est essentiel pour donner plus de profondeur à l'œuvre, et pour renforcer l'aspect grandiose et immersif du spectacle. La musique devient un vecteur supplémentaire de l’évolution émotionnelle des personnages.

Pronostic

 

L'île blanche vise à provoquer une catharsis chez le spectateur, le confrontant à la folie, l’évasion et la recherche de sens dans un monde en crise. Ce spectacle permet de susciter à la fois le rire et l'émotion, tout en encourageant une réflexion sur la place de l’art dans la vie des individus. Le spectacle interroge également sur la manière dont les personnes trouvent leur équilibre et leur identité, à travers des personnages hauts en couleur qui cherchent, chacun à leur manière, une forme de liberté.

L'objectif ultime de cette version revue du spectacle est de rendre hommage à l'héritage artistique de Didier Biosca, tout en apportant une nouvelle dimension musicale et émotionnelle à l’œuvre, afin qu'elle puisse toucher un public encore plus large et diversifié.

 

Conclusion

Le projet L'île blanche est soutenu par une équipe artistique passionnée et une volonté de rendre hommage à la richesse du travail de ses créateurs. À travers l’humour, la musique et la danse, ce spectacle offre une exploration unique de la folie, de l'évasion et de l’amour, tout en étant un témoignage poignant du processus créatif.

Nos patients

Découvre les dossiers confidentiels des patients internes , des âmes intrigantes et hautes en couleur, chacun avec son histoire, ses troubles et ses éclats de génie... Plonge dans leur univers et laisse-toi emporter par leurs récits captivants.

Nos soignants

Entre dans le cercle des soignants de l'asile , ces esprits créatifs qui orchestrent avec précision et passion chaque aspect de notre univers. Entre génie et folie douce, découvre les architectes de cette expérience unique.

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